制盐———盐运———盐业交易孕育了海州五大调；盐民———船民———盐商以及与盐业经济息息相关的知识分子士大夫参与了海州五大宫调的制作和流传，正如朱秋华老师在《海州曲论》中所说，五大调是我国历史文化遗产中的一份宝贵财富，一朵奇葩。朱老师所言极是。听了本次推介演示会，我觉得海州五大宫调以其历史传统地区特色完全可以作为我市的一个文化品牌，一张历史名片，犹如无锡的“二泉映月”。

      

盲人于桂华、刘作和夫妇正在演唱濒临失传的“海州五大宫调”

　　第三个感想是五大宫调不宜急于向广大群众普及推广，当前要做得小而精。

　　有这个想法是基于海州五大宫调，原来就是自娱自乐的一种表演形式，从未像唱小戏那样，随意找个地方打个场子就可引来观众。相对于“大众化”而言，五大调属“小众化”类型。文化的本质在于认同，对于面广量大的群众来说，有其中一部分成为认同者、知音者也就可以了。就以今年元宵节推介会来看，上午安排在海州区政府招待所三楼会议室，演出效果极好，区宣传部对演出全程进行了录音、录相，之前又发了文字材料予以介绍，观众连声说好，有的说好看，有的说好听，有的还提了很有水平的建议。就连主持人的串场词都赢得满堂喝彩。
　　
　　而下午在苍梧绿园的广场上，情况明显跟上午不同，虽只演唱了五大调中的一段《叠落》，终因人声嘈杂、旁边又有锣鼓队听不清楚。加之刮风，演员想张嘴都不怎么自然，观众直叫“叫不懂”、“不知唱些什么”，效果比在室内差多了，可见海州五大宫调不宜在人山人海的大场面中“扎堆”，如敦煌的唐代古乐，西安也只拿来用作招待部分旅游者的高雅节目，有时还伴以唐装表演，海州五大调虽不能与这相比，但道理是一样的。
　　
　　第四个感想是艺术的生存重在创新，海州五大宫调需要创新。
　　
　　流传久远的海州五大调，无论是词还是曲从来就处于动态变化之中，而且本地的南、北唱法都还有差异，这么多年来许多社会场景发生了深刻变化，有些老唱词真的成了陈词滥调，不要说青年人听起来有“隔世之感”，就是老年人也感觉别扭，创新是势在必行。新词的创作新调式的出现，新的表演形式，甚至在乐器的配置、着装的设计等诸多方面都还值得推敲，苏州评弹不可谓不古老，原来也就是一男一女两个人表演，如今再看评弹，独唱、重唱、齐唱、歌伴舞，就是乐队也参与伴唱，担负起一专多能的角色，云南的纳西古乐同样也是如此，据说张艺谋等人继《印象刘三姐》之后，又拍《印象丽江》，其中有几位就到了纳西古乐的老家，肯定要搞新花样，出新招，不会拘于原来的白发老翁拉二胡。古乐流传，靠继承传统，也要靠创新，在保留传统地域特色前提下创新，而且这种创新是不会停顿的，因为它要生存。

    音乐系海州五大宫调研究所隆重成立

    “海州五大宫调研究所”是为了响应国家对民族传统文化进行抢救和保护的号召，更好地对连云港地区所传唱的“海州五大宫调”进行发掘和传承，促进我校音乐教育专业的建设和发展而设立的研究机构。研究所成立后，将隶属于连云港师范高等专科学校，挂靠音乐系，针对“海州五大宫调”而联合业内友人，特别是对此有研究的专家学者，积极开展大量并富有成效的工作。
   
    “海州五大宫调研究所”的成立，将有利于我们的学术研究，促进我们与省、市乃至全国科研院所的合作与交流。我们将本着“保护与传承并举、科研与应用同行”的原则进行研究。在发掘整理出的研究成果之中遴选出一批优秀的曲目用于实际的教学演唱之中，使我们优秀的民间艺术得以壮大、发展。

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