秀山自治县，山川秀丽，土地肥活，物产丰富。人杰地灵。居住在这土地上的土家、苗、汉各族人民，通过世世代代辛勤的生产劳动和社会实践，不但创造了本民族赖以生存发展的物质条件，而且创造了富有民族色彩的文化艺术。特别是清朝乾隆元年（公元1736年）"改土归流"后，大量吸收了汉族和其它民族的先进文化，使本民族的文化艺术更加丰富多彩。除子著名的秀山花灯外，较为突出的有：土家摆手舞、摇八苞（又称八宝铜铃舞）；苗族鼓舞、接龙舞、薅草多鼓（又名打闹或薅秧闹）、般工号子、民歌、山歌；傩愿戏、阳戏、灯儿戏、辰河戏；舞龙灯、狮儿灯以及独具特色的各族民间工艺美太等。这些民族民间艺术，和秀山花灯一样，历史悠久，源远流长，它不仅显示了秀山一定的贡献。秀山被称为"音乐的海洋""艺术的海洋"，是全国著名的花灯歌舞之乡。最近，被文化部命名为"全国民间艺术之乡"。

        秀山花灯是祖国民族民间艺术的重要组成部分。它载歌载舞、独蛤地方特色和民族特色，是祖国文艺百花国中一枝绚丽多姿的山花。
   
    秀山花灯历史悠久，源远流长。千百年来，经历代民间花灯艺人代代相传、继承和发展，它已形成为以秀山为中心、传播到川、黔、湘、鄂四炸边区的地域文化。关于秀山花灯的起源，根据有关史料记载和各种丰富生动的民间传说，初步归纳起来，主要有土著说、外为说和土著外来结合说三种。
 
    秀山县素称"花灯歌舞之乡"。花灯戏源于汉族"灯儿戏"，后来融入了秀山土家族、苗族的歌舞表演技巧，发展为一种格调新颖、歌舞动人、为汉土苗各族人民喜爱的艺术形式。

    秀山花灯，是一种古朴、诙谐、抒情优美，集歌、舞、韵白为一体，并以打击乐、琴弦乐为伴奏的综合艺术。

  　它的起源，可追溯到唐代、宋代的宫庭花灯和元代土著人的祭祀歌舞"跳团团"，历经数百年的演进，逐渐形成了具有年历身独特风格的民间艺术。

    民国期间，秀山花灯由一旦（妹子、亦称幺妹子，花妹）、一丑（花子、亦称癞花子），发展成多旦多丑的群体歌舞和简单的花灯小戏（亦称"单边戏"）。中华人民共和国成立后，秀山花灯的发展如雨后春笋，迅猛异常。全县九个行政区的60%乡村都有花灯活动的踪迹，各村各寨都有花灯班子或灯会组织，还有几世沿袭跳花灯的花灯世家。

    秀山花灯二人转

　　花灯二人转，顾名思义，即由二人表演的跳花灯形式。它有男角和女角。男角，又名丑角，亦称花子或赖花子；女角，又名旦角，亦称花妹或幺妹子。受封建旧礼教的影响，传统的旦角多是男扮，新中国成立后才改为女扮。它的名字，在历史长河中并不叫二人转，而是经历了?跳团团"到"门斗转"再到"二人转"的漫长过程。

　　"跳团团"源于秀山土著民族的祭祀歌舞，他们在祭祀活动时，围成团的跳动，故而得名。唐宋时期，土著先民进京纳贡，不但观赏了京城的花灯盛会，也带回了皇帝赏赐的精美花灯。因此，在以后的祭祀活动中，他们把花灯高挂于祭祀堂内，围绕花灯欢舞。随着历史的演变?quot;跳团团"逐渐被"跳花灯"的称谓所替代。再到后来，又因战争流亡，和清王朝实行"赶苗夺业"暴政，大批江、浙汉人迁徙移居秀山，受中原汉文化渗透，跳花灯由原始的群众吆喝欢舞型，逐渐发展成为由二人表演，众人帮腔，并按启灯、跳灯、观灯、祝贺、祭灯、送灯的顺序固定下来，形成模式，世代相传，成为独具艺术风格的民间艺术。

　　"门斗转"源于方桌上跳花灯的表演形式。女角玉立桌子中心，似门斗而微动，男角绕着女角沿桌边转动，就如门带斗转一样，故而得名，形象生动。

　　"二人转"这个名称，始见于建国初期，一批省市艺术家在收集采风中，发现秀山花灯的表演形式与东北二人转相似，故把花灯的二人表演也称为"二人转"，并得到公认。从此，秀山花灯"二人转"的名称沿用至今。

　　花灯二人转，由一旦一丑表演叫"单花灯"，二旦二丑表演叫"双花灯"，多旦多丑表演叫"群体花灯"，在方桌上表演的又叫"高台花灯"。旦、丑的装扮、服饰、道具有一定的模式：幺妹子，穿大襟，扎长辫，着花裙，披云肩，戴头花，右手耍折扇，左手舞彩巾，脸搽胭脂粉，姿态好飘逸；赖花子，穿对襟，反穿白皮袄，头插英雄结，白画鼻梁筋，右手舞蒲扇，两腿往下蹲，风趣又诙谐，笑得脖子伸。