千山道教音乐的传承

    千山道教采用的是东北新韵，除千山道观外，东北各道观使用的都是东北新韵。由于"北韵"的有些曲牌仍处在由一些老艺人的口口相传的形态之中，其中很多曲调已经失传，而现如今有些曲调也濒于失传。就目前发现和收集到的寺庙曲牌数也不过几十首，与原有的所知数百首可谓是相去甚远。

    在上个世纪90年代初，一些老艺人曾带着千山寺庙音乐到东南亚一带演出过，所到之处，都受到了非常热烈的欢迎。他说，对这些濒临失传的文化精华必须加以保护，而目前有关部门已经组织人力对千山寺庙音乐进行了深入调研，深入千山等周边地区联络民间老艺人，挖掘整理相关文字及音像资料，并给予民间艺人一定的资助，鼓励他们传承技艺。还专门召开了多次民间艺人座谈会及专家论证会，制定了详细的保护方案并开始实施，将千山寺庙音乐正式提上保护日程。

    大约在20世纪20年代，一些僧人到营口、长春、哈尔滨建寺，同时把南方韵带到东北，此后，南方韵在寺庙中广泛流传，久而久之，东北各寺院能诵唱传统北方韵的僧人越来越少。北方韵从曲调上可分为赞子和散韵两类，其中散韵部分已基本搜集完备，惟有赞子搜集甚少，估计不下八十个，但目前仅搜集了三十个左右，如《斗宝o天下同》、《挂金锁》、《五方界》等。千山佛教笙管乐目前仅有几个居士尚能演奏，曲目大部分失传，保留至今的不过20首，如《鸾凤鸣》、《天尊韵》、《三皈依》等。

千山寺庙音乐

    不过，虽然千山寺庙音乐的文字和影像资料较多，但随着时代的发展，受到外界及自身条件的影响在传承和发展上也存在一些问题。一些传统的寺庙祭祀活动渐渐变得简化，造成寺庙音乐的主要活动阵地逐渐缩小，过去那种十几个乐班一同上阵演奏的场面已经很少了。缺乏展示的平台，再好的音乐形式也会萎靡。而且，一些颇有造诣的寺庙音乐演奏者，有的因为年事已高退出了前台，有的僧人与居士也相继离世，演奏技巧和对音乐的理解不能得到及时的传承，对寺庙音乐的流传也是一大冲击。同时，人们的文化生活越来越丰富，对寺庙音乐的兴趣变得淡薄，愿意欣赏的人在减少，可以演奏的人有的也不专注于演出。目前，有关部门正在加大力度对千山寺庙音乐进行深入调研，并制定了详细的保护方案来发掘其独特的宗教文化底蕴，彰显其历史和文化价值。 

    期待新生力量

    洪振仁是鞍山市民间组织的千山佛、道教乐团的团长，经常带团参加一些法事活动。去年，他带队到马来西亚、新加坡参加佛事活动，并参加在五台山举办的中国佛教文化节。

    他告诉记者，因为热爱音乐，所以对佛教和道教的音乐特别留意，时常研究和练习。出于对宗教音乐的热爱，１９９０年，在工作之余他同其他热爱寺庙音乐的人联合组织了这个乐团。由最初的１０人发展到目前的３０余人。在他眼里，空灵宛转而意韵悠长的寺庙音乐，听其音可以修身养性，胸襟开阔、净化心灵。“寺庙音乐特有的韵味很符合人们宗教膜拜和祈求幸福的心理，并且在幽静的山林庙宇间细细品味，好像能体会到一些平时无法领悟的人生真谛。”洪先生认为道教音乐与佛教音乐在演奏时有所区别，“佛教音乐的起伏性不大，比较平缓，而道教音乐的旋律起伏跌宕。”

    组团近１５年，洪先生还是颇感欣慰，“北京、天津都有民间组织的佛道乐团，据我所知都已经散了，我们还在”。但对于乐团的生存他还是有所担忧，“目前的法事活动没有前几年繁盛，除了大佛节和主要的几位佛祖的诞辰日，活动并不太多。在鞍山，很多人不知道我们的乐团，但走出鞍山，我们很受欢迎。在宁波普陀山的庙宇里演奏时，僧人们听了都掉泪了，甚至舍不得我们离开。有时候我们演出结束了，一些人还沉醉在乐曲中，这就是音乐的感染力。听到的人都会被它打动，音乐无国界，我觉得寺庙音乐早已走出寺庙，它就是一种高度艺术化的语言。”虽然偶尔也会有人因为各种原因离开洪振仁的乐团，但还是有很多新生力量在不断地加入，这让他看到了寺庙音乐的希望。他觉得，一种艺术的发展就像人类的繁衍，总要吐纳更新才能具有永久的生命力。

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