高跷秧歌早在我国的春秋时期就已出现，但直到明朝才逐渐流行起来。据太和区大薛乡三屯村老艺人朱焕荣证实，他的祖辈朱秀峰在清朝中期就开始在三屯村办高跷秧歌。新民乡吉祥村７３岁的“高跷王”张书堂介绍说，清朝晚期本地有个高跷会头，人称郭拉花的，他带领高跷秧歌队于每年的腊月二十三开始排练，并在农历大年期间在村中为村民演出，欢庆新春佳节。

　　高跷秧歌属于广场艺术，可以“踩街头”沿街表演，也可以“打场”进行套路表演。由于舞者脚踩高跷，就如同站在舞台上表演一样，便于群众观看，不必拥挤，远近都能看得真切，是颇受广大群众欢迎的艺术表演形式。

　　高跷秧歌能在辽西地区流传下来，是与它独特的传承方式有关。老艺人何春芳介绍说，高跷秧歌在民间主要有三种传承方式，有家族传承、师徒传承和自然传承。解放以前大多是家庭传承和自然传承，解放以后各村集体组织高跷秧歌队，多数是师徒传承方式。不过，无论是哪种传承方式，都使高跷秧歌在传承中得到不断发展，一代更比一代强。

　　辽西高跷发展至今，已形成自己的艺术风格，跷高都在１米以上，特殊角色的跷高不受限制，最高可达２．４米。踩高跷讲究扔、跨、蹉、别、拧五字硬功，表演技巧分为搭肩、推磨、过网、打对、燕子翻身等高难度动作。走阵方式讲究“上装一条线，下装左右串”，可形成“二龙吐须”、“三连环”、“四面斗”、“十字梅”、“龙摆尾”等多种花样，使表演场面更加火爆热烈。高跷秧歌无论上装还是下装，以及孙悟空、猪八戒、唐僧、青蛇、白蛇、许仙、傻柱子、小老妈等戏曲人物，都要求角色形神兼备，扭起来夸张浪漫，大扇大舞，又浪又哏。高跷秧歌的服装也很讲究，基本似古装戏服，上装为彩裙、花袄，头戴“花山”；下装则彩衣、彩裤、彩带，以及小生道袍，头戴状元帽。手持道具是花扇和手绢，如果夜晚表演则手持花灯。