| 铜梁龙舞的现代传人们
在中国重庆的铜梁,“舞龙”、“龙舞”盛名已久。“铜梁龙舞”也被国务院列入首批国家级非物质文化遗产代表作名录。在铜梁走访扎龙灯的艺人和舞龙的师傅,就能体味出“铜梁龙舞”的磅礴、细腻与精美。

扎龙艺人代代相传
铜梁众多的扎龙艺人中,有三位被称为“铜梁龙灯三大传人”:蒋玉霖,周均安,傅全泰。蒋、周二人已逝,唯有72岁高龄的傅老还在创新着他的扎技。
见到傅老是在他的小作坊里面,熟悉他的街坊邻居讲,傅老最善彩绘,是远近闻名的“重庆市十大民间艺术家”之一。

老人见证着铜梁龙灯的发展,说起龙灯的历史,傅老津津乐道:“铜梁龙灯起于明,盛于清。相传,在县内1400年前的著名古刹侣俸寺和稍后的波仑寺,有各种龙的装饰和图案,人们都以耍龙为乐……”
“铜梁是稻米之乡,最早的龙是稻草龙,因玩舞时施放烟火,易于烧伤人体,以后又改制出了硬颈龙。它昂首而立,节内点灯,交相辉映,十分壮观。由于此龙颈长而硬,玩舞不便,仍不理想。”据老人讲,大约1924年前后,城关著名扎师李杰之、刘连山在此龙的基础上每栋再增设一圈圈的肋骨,把龙身做得浑圆壮实,各栋能伸缩随意,转动自如,由此出现了一种新的有骨有肉、蜿蜒蠕动的龙,民间就称为“大龙”或“蠕龙”。就这样经过一代代如傅老这样的能工巧匠的精心制作与改进,原有的20余人玩舞的布脊大彩龙缩减成为5人或3人玩舞的新型小彩龙。根据行业和时令、用意的不同,又出现了简便实用的板凳龙、旱季求雨的黄荆龙、追悼用的孝龙。

目前,铜梁以龙为题材的工艺制品,多达百余种,不但用于玩舞,而且用于装饰,远销中国20多个省自治区市和美、法、意等10多个国家。
|