时间：古代。人物：石、水、树、众山、众水、众树、天神、民众等。

　　千古寂静的洞。一声巨响，一个民族诞生了。

　　石率先民们奔向旷野。石扑向大地，擂响铜鼓，阳光灿烂。水蜿蜒而来，在山石间流淌。水石相会、相亲、相爱。

　　月中的树，来到石身旁，不可抑制的爱意生长，勾起了朦胧中的石……

　　一个奇异的月乡。无数桂枝伸向石。石欲捧土栽枝，一片晶莹中何以有土——他万分思念家乡。

　　天神们挽留，留不住一颗恋土的心。石返回故乡，土地焦裂。石重新擂响铜鼓，民族魂凝聚升腾。水重现，石激动地奔向水，感慨起舞……月亮升起了，水悄然离去，忍不住泪水绵绵……石见到水已化漓江。呆了！人们把僵化的石，安葬在漓江边。

　　树含内疚而来，栽下了桂枝，云瀑飞泻，桂林花开，一曲深情的歌在山水间回荡。

　　责任者演出单位:桂林市歌舞团责任描述创作者总策划：祝锦炎、黄婉秋。编剧：覃国康（执笔）、秦克烈、邵鼎坤、杨俊新、张苛。编导：秦克烈（执行）、瑜玮、张小春、李美莲、覃国康、晏艳、徐红。导演：邓林（特邀）。顾问：张文学、袁凤兰、李晋有、杨基常、贾作光、白淑湘、李俊康、韦壮凡、周民震、阳德华、林观华、岑汉伟、肖建刚。作曲：万里、邵鼎坤。舞美设计：鞠毅（布景、灯光），董淑芳（服饰），韩景（道具），吴作玮（道具）。

　　演出者主要演员：瑜玮、刘汝琰（饰水A、B），瑜玮、雷洪、欧阳代越（饰树A、B），杨旭康、韦海涛（饰石A、B）。乐队：桂林市歌舞团乐队。指挥：万里。艺术指导：张苛。

　　评论撷萃评论撷萃桂林山水的赞歌韦泉英：《漓江情韵》的特点，就是赋予观众以充分想象的空间。水的恬静柔美与石的粗犷豪放形成鲜明的对比，通过形态来展示一种内在力量的美，是我们过去的舞蹈创作中所没有的。

　　金涛：《漓江情韵》内涵丰富，它是对桂林山水这个大自然的一种赞歌，是古老民族自强不息精神的展示。这个舞剧打破了以往思维的定势，以交错的时空、流动的意念，着重强调心理与感情的构建，拓宽了舞蹈创作的新思路。在结构方式上，用石、水、树三种自然形态来表现生命的意义，表现奇山秀水的意境，外部形态、情态的刻划非常细腻、准确、恰如其分。

　　黄海澄：它所追求的是一种不同元素之间的对比的美感，它所体现的流水意象，是具有创新意识的。它将东方舞蹈艺术的特点之一即流水意象系统化、连贯化，既是模拟的，又是象征的、抒情的。

　　杨保愿：《漓江情韵》不再依托于文学、戏剧的思维框框，树立了舞蹈思维自身的主体，通过动作来完成了情感的表达。

　　李俊康：《漓江情韵》是传统文化与当代意识的奇妙结合，贵在创新，显得别具一格。

　　蒙书翰：充分表现桂林这座名城那山青水秀、洞奇石美的自然景观，水的清柔、纯净、美丽与石的刚健、豪放、勇敢形成鲜明的对比。

　　王杰：石、水、树的关系事实上是现代文明中人与人的矛盾，用神话的方式来表现和解决，而且能够更深刻更直接地面对问题。整部舞剧较好地呈现了现代哲理。

　　韦杉彬：它的舞蹈语汇、旋律、灯光，和谐统一地创造了一种美的意境，强化了“不愿作神仙，愿作桂林人”的意义。